第1601章 感触

接下来的几天，这个庞大演出团体的重要职责就是做好排练，等舞台布置完毕后，才能正式进行彩排。这一个星期不到的时间，其实是有些紧张的，好在大家已经配合默契，正式的演出就有五场，现在只需要适应罗马歌剧院这边的环境就好。

        加上还有秦放歌和周秀英这样的定心骨在，出什么差池，基本都是可以由这两人兜下来的。

        秦放歌自己的话还是一如既往的忙碌，每天的作曲任务都在坚持，身体和声乐的锻炼也是一样，电影剧组拍摄那边，也都抽晚上的时间看剪辑组粗剪出来的东西，有什么想法和意见，都立刻反馈回去。每天能睡的时间也就一两个小时，托重生者的福利，这就足够让他回复精神。以至于席晚晴她们都笑他可以通过其他事情来补魔的，当然，这补魔获益最大的，其实还是她们自己，也是连薛敏这样的女强人都对他恋恋不舍，各种逼他交公粮的重要原因之一。对薛敏这样事业有成的女人来说，异性伴侣的重要性，其实还没自身的美貌身材等重要，她也不需要那种等她回家做饭洗衣的男人，再说她也不会洗衣做饭的……

        罗马歌剧院那边白天开门的时间比较迟，所以排练的话基本都是安排在下午的。也是因为他们的员工，都是八小时工作制的坚决执行者，超过这个时间不好意思要加班费不说，人家不乐意来你也没办法，要不然，工会走起。而歌剧厅和音乐厅的演出，基本也都集中在晚上，十点十一点才下班是最正常不过的事情，这上班的时间自然也就比较晚。

        这上午的时间，秦放歌也懒得跑电影剧组那边去了，就在酒店里继续忙他自己的工作。这个时间点也是陈天虹黄静她们那边的下午，她们在宝岛的演出，也大都是安排在晚上的，有时候也会在在下午，但安排在上午的时间是几乎没有的。

        有陈天虹和韩薇在，也都会跟讲下演出的情况，很多时候，黄静王紫梓她们也会凑热闹，跟她们一起视频聊天，这也是最省钱的方式。酒店里有无线网络可以免费使用，打国际长途什么的贵死个人，还看不到人。由于时差的原因，她们跟秦放歌的视频聊天，基本也都选在他的深夜，也是她们的上午，还能跟他分享一下宝岛的风景呢！

        这期间，秦放歌的工作也卓有成效，除了他自己的电影拍摄工作外，给她们的生日礼物也没拉下。给宋娴的古筝协奏曲《云南印象》也在她生日的时候发给她了，手稿什么的就还是等以后有空再搞了。宋娴也提早请了秦放歌吃饭，他也就不念叨她的生日宴了，她们自己在宝岛倒是小小的庆祝了下，并没有太张扬和炫耀。她们的宝岛行，也是跟着学校的民族管弦乐团一起去的。

        给黄静的《木兰诗篇》也已经完成，但并没有着急给她，还是打算等她生日的时候再说，黄静的生日是在下个月。去年她生日的时候，也是大家一起过的，那会是秦放歌接下新版三国演义的电视剧音乐制作，她们大家都提前返校，一起为完成电视剧音乐而努力。

        她们的演出也特别受欢迎，观众喜欢不说，还上了电视新闻，宝岛的和内地的电视台都有，这也让她们一群女生格外开心。

        秦放歌也真诚的为她们感到高兴，她们组建乐团，就是走到舞台上去演出的，这是她们的梦想，也是她们的责任和义务。接受观众的掌声、鲜花以及喝彩，也是每位演奏家们最梦寐以求的事情，这意味着，观众们认可她们在背后的付出和辛苦努力，她们也用最精彩和美妙的音乐，回馈给支持她们的观众。

        王紫梓潘琳娜这样特别爱炫耀的姑娘还在秦放歌跟前得瑟呢，说是这边有观众她们的演出一场都没有落下，还追着找她们要签名和合照的，享受了一把当偶像的瘾。

        秦放歌就笑她们说，“那可不要端着偶像的架子放不下来，这样的粉丝还是要照顾好的。当然，也要特别注意安全，毕竟现在的极端粉丝也是挺多的，变态也不少……”

        王紫梓还开玩笑地说他看不得她们好云云，但被其他姐妹都一顿讨伐，黄静就讲什么，“哎呀！我不认识她，丢不起这个人，跟谁比不好，跟秦放歌比？他见过的场面跟我们可不是一个档次的好不好……”

        左书琴也笑说，“越发明白秦放歌的心理素质究竟有多强了，瞧瞧她们，这小有名气感觉就快要飘起来了……”

        陈天虹最是间谍，私底下跟秦放歌通风报信说王紫梓这么骄傲也是有原因的，她最受欢迎，都发展出一批忠实的粉丝了，这个看脸的社会还真是特别的真实。

        秦放歌觉得她们都不差的，陈天虹却没那么好忽悠，说什么长得好看确实是优势的，但这对她来说，也不见得是坏事云云。

        秦放歌最关心的，还是她们的演出质量和效果，虽然对自己作品的质量以及她们的水平都是有信心的，但真正能否经得起市场的检验，这个也是真说不准的。

        而谈起这些来，女孩子们就更有好多话要说，也是因为她们都在演出，没人在场下当观众拍摄下她们演出结束后的视频给他看。她们自己也不太好意思找学校老师以及音乐厅的人要视频。

        虽然在秦放歌面前一群女孩子都畅所欲言的，在对外人的时候，她们还是极有分寸的，也懂得保持好形象的重要性。

        然后也说起跟同行的交流和沟通，这也是她们此行的重要目的之一。

        在这之前，秦放歌的音乐会和歌剧演出的时候，来自宝岛台湾的同行数量就不少。不过秦放歌自己是个大忙人，也难以把所有同行都照顾得特别周全，他们也确实没有其他发达地区的同行更有来头。

        但在礼数方面，秦放歌还是一视同仁的，都不怎么搭理……基本就都还是交给他的团队还有音乐学院的老师们去做沟通和交流了。

        在民族音乐方面，也就是以华夏音乐学院民乐系的老师们为主，也是林宝卿她们的教授们，在这上面，他们也比秦放歌更有发言权。各种互动交流也格外的多，都是一脉传下去的，有太多的共同语言。太

        此后她们锦瑟华年新民族乐团的演出，观众席上也时常会有来自海峡对岸观众的身影，然后也才有了这次她们的宝岛之行。

        林宝卿也有跟秦放歌交流她们此行宝岛的收获，她的目光也不仅仅局限于自己所擅长的民族音乐这块，整个宝岛的音乐市场，都是她们此行的考察目标。而且，她们的观众，也有很多是古典音乐的爱好者。林宝卿自己，也跟滕舒婷几人抽空去听了宝岛这边交响乐团的演出。陈天虹韩薇黄静这样被养刁了胃口，眼界也高了很多的，都不想听除秦放歌外的其他古典音乐演出的就没去，这些姑娘更喜欢去逛逛街买点东西什么的，这不，还说给秦放歌都买了礼物的。

        林宝卿她们是亲身感受，并切实认识到了，宝岛这边的音乐氛围确实相当不错，不管是古典音乐，还是民族音乐，亦或是流行音乐，对版权的重视程度也是比较高的。也经常会有高水平的演奏家和交响乐团来这边演出，宝岛的顶级乐团，不管是西方交响乐团，还是民族管弦乐团，水平都是相当不错的。

        究其原因，宝岛的音乐市场，其实也是跟日本和韩国的音乐市场差不多，都是以经济腾飞为基础的，也只有在满足了人们群众的物质需求后，才能展开更高的精神文化的追求，音乐也是其中之一。

        跟秦放歌身边久了，林宝卿左书琴她们也更懂得从宏观的方面进行分析和看待，也更理解秦放歌所做出的贡献。

        在十数年前，世界顶尖的乐团或音乐家来中国开音乐会，像当年的特供品般稀缺。如今，世界当红的乐团或音乐家纷纷将中国作为他们演出计划中重要的组成部分。不止一次听到：中国是未来古典音乐最重要的市场，感觉现在正朝着这一说法慢慢演进。国际一线的团体在国内演出数量之多、密度之大、质量之高、影响面之广，达到新中国成立后之最。中国的古典音乐演出数量和质量与国际接轨了，而且燕京、东海开始接近伦敦、柏林、巴黎、纽约这几个传统的古典音乐中心城市，超过国际上普通的二线城市。

        众所周知，国际巡演是要有演出的保底数，哪个地方的演出数量大，话语权就会相对大些。在大约三、五年之前，国际一线音乐演出团体的经纪人，亚洲的巡演他们通常首先考虑日本、韩国，跟着是台湾、香港、澳门地区、最后才是中国内地。但这两年就扭转过来，中国内地的演出数量急剧增加，经纪人在考虑巡演的时候，内地的市场会被摆在比以往更重要的位置。眼下就中国市场古典音乐演出的承接能力而言，燕京（联合天津）、东海是中心区域，香港、澳门、广州、深圳、珠海联合起来的珠江三角洲地区形成次中心区域，武汉、杭州、西安、成都等地众星捧月般围绕着这些中心区域，台湾地区因为市场活跃、和日本市场关联度大，依旧是重点市场。这种高级别的古典音乐演出，现在整体中国市场的状况与日本大致在同一个水平线上，不同时间互有领先，比韩国占先。以往，要看好的古典音乐会，中国的乐迷是多往香港、澳门、台湾这些海外地区跑；现在，内地的项目足以吸引各地，包括香港、澳门、台湾等地的乐迷往燕京、东海跑。

        中国的古典音乐演出市场在这两年的音乐季已经呈现出繁荣的景象，特别秦放歌的横空出世，更是引爆了古典音乐市场的热度。因此国际的顶级大团相继提升对“地接”的要求——承接城市一次要接该团的两场演出。这个就给承接方提出了更高的要求，无论是资金、宣传能力、销售能力、接待能力等等，这个也间接催生出更多“全集”类音乐会，也使得一些不具备一次承接同一个团两场音乐会的地方退出竞争，使得音乐会资源向燕京、东海靠拢。至于之后如何演变、发展，会有什么样的市场格局的变化，要静观其变。但这无疑是对城市整体古典音乐演出市场的一个重大考验，古典音乐观众的基数、以主办方为代表的城市文化的吸纳能力、政府和企业对文化的观念看法等方方面面，立即直接或间接地显现。

        古典音乐演出还有一个有趣的现象，演出过程中不时有观众拍照。以至于到了演出的某个时段，连场地工作人员都会说：“又来了。”这不但影响演出的行进、影响音乐家的发挥，更重要地反映出观众观看演出的目的趋于多元化。不可否认，一些观众进场的目的不是出于对演出内容的欣赏，而是满足于演出过程中营造出的自我美好感受。这种体验，就像消费者到星巴克不是为了喝咖啡，而是为了自拍而取得的自我满足感。

        入场看演出不需要统一思想、统一目的，但是这种由泛娱乐式经济和体验式经济驱生出来的社会心理，提醒着古典音乐的演出者们不仅仅是演奏家，包括承接演出的主办方，普及工作不仅仅局限于想方设法吸引观众入场，也在于设法让观众真正通过演出得到心灵和思想的共鸣，唯有这样才能真正留住观众，否则，当一旦出现新的社会热点，持有这种心态的观众就会流失。

        在这点上，也更凸显出秦放歌所带来的巨大影响，他不光改变了中国古典音乐的格局，也用他巨大的个人魅力和号召力，让观众们更加注重音乐会礼仪，真正用音乐留住观众。他现在的大名，在宝岛台湾这边，也是响当当的，林宝卿她们也都是有亲身感触的。

        (本章完)


　　https://www.biqugecd.cc/8_8164/17620958.html


请记住本书首发域名：www.biqugecd.cc。九天神皇手机版阅读网址：m.biqugecd.cc